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1、美术老师心得体会精选_5篇 作为美术老师,在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外主动健康的人文思想,从艺术品的观赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个教学活动中去。下面给大家分享一些关于美术老师心得体会,便利大家学习。 美术老师心得体会1 在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了学问渊博,说话必会需要肯定的魅力。但始终以来,我始终有个无法克服的缺点,在众人面前说话我常会紧急,或是声音颤抖,或是说话太快。因此越接近实习,我心里越紧急。到了实习动员大会上,我们院的指导老师的一句话,留给我很深的感受:实习,我们就是去失败的,去胜利的。这句话让我释放了很多。 来到实习学校,见到穿着
2、统一白色服装的同学,格外是第一天就听到一句很真挚的 老师好,我的心里已平稳了很多,很自然的,接受了另一个身份。也开头了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。 教学体会 我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练,在这里变得有点微乎其微。 1、基础技能课 第一堂课,我抱着敢死的心态,没有紧急。声音自我感觉也比较洪亮,而且教的内容是基础技能课,这样的课堂仿佛有个形去抓,目的特别明确。我结合我的阅历和初学者易犯的错误,分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和士气,这让我感觉很实在。 但是,一个星期下来有五节的重复课,不同的班级,有不同的课堂反应,活跃或沉闷。这相当考验老师的应变力
3、量依据课堂上的反应,我也做出相对的转变。一个星期下来我有了一个小总结: (1)声调表情是掌握课堂气氛的方向盘。 (2)别想着一节课你说完了就了事,那是完了你的事,别忽视了同学。 (3)尽早摸索到同学的实际状况,如接受力量,学习美术爱好等。 (4)别老在简洁的问题上搞太多花样。 (5)同学喜爱实际例子的引导。 于是,接下来的时间,我以这几点去要求自己,在课堂上多了几分自然,也慢慢加强了任意发挥的力量。而且在改了大量的同学作业之后,我才发觉,原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清晰同学的实际状况。在面对同学的时候,让我有个底。在上课之前,评论分析同学们的作业,可以让课程分阶段性,更加系统性。同学
4、们学习的主动性更高。 2、作品鉴赏课 可以说鉴赏课是美术训练里面最难以把握的课堂,像水中月,雾里花,你知道她的美,却难以呈现在同学面前。 在备课阶段,我尽量想象优美的语句,或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛,我把课堂尽量设成我的想像中那样完善。 而到了真正的课堂上,才发觉以上预备的这些,需要你的语言艺术,你的真正的感受去感染同学。但我的感觉是,我像是把刚发觉的新闻报告给观众听一样。我放不开,无论是动作,表情或是语调。每一节课,我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师看法比较简短,她让我留意与同学互动,像这种课留多点时间让同学去说。还有声调没有掌握好,整节课就平了。 我抓住这两个看法,反思。
5、的确,几节课,我都上得比较吃力,想尽量带同学进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没留意到同学的感受。就像前面总结的别忽视了同学。 接下来,我尝试让同学去说大师的故事,或是怎么观赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻,他把达芬奇的画模糊地总结了一下,虽然听起来有点稚气,但着实让我产生了点小佩服,课堂气氛也比较好,那是从他们理解的世界动身,比较简单带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加留意了什么时候用什么声调,适当停顿或留个空白,会让课堂更富有节奏感。 几节课下来,我多了点体会和一些思索。 (1)课堂就像匹野马,需要你的点点积累去慢慢驯服。 (2)要想去感染同学,你必需要有真实的感受。 (3)教
6、好美术,需要一种情感,这种情感包括你对艺术不断的探究,还有对同学的一份爱心,守护同学的天性并加以引导。 (4)把你对同学的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。 3、手工制作课 最终的一个星期是手工制作课,主要让同学们制作和设计家具模型由于前面的很多挫折,我很早就为这个课做好预备,我努力回想我在学校时对美术课的期望,和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精致的手工制作,我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂,音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力气,激发着人的情感。 在真正的课堂上,效果都不错。我把学校时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个
7、很好的绽开,在展现样品时,同学们的眼睛都亮起来了,气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中,我慢慢推放原先预备好的一首节奏轻松的钢琴曲,没有人发问我为什么播放音乐,我也没有意说明。整个课堂情境,轻松流畅。师生能得到较好的沟通上完这个课以后,我发觉和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的作品,我仿佛回到了我的中学时代。 艺术是一种语言,艺术探究的是人类情感的神秘。在美术训练中我深深体会到:必需注重与同学心与心的沟通,尽全力、用爱心唤醒和鼓舞同学对生活的感受,讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感,丰富生活、陶冶情操,促进审美力量的提高,能够身心和谐地健康成长。 美
8、术老师心得体会2 前段时间学习了杨景芝老师的著作美术训练与人的进展。这书是一本儿童美术教学法讨论方面的专著,书中具体介绍了通过美术训练活动对同学进行素养训练,促进儿童全面和谐进展的教学阅历,以及通过长期探究而建立的儿童教学体系和教学方法。在书中依据自己切身经受和进行的训练实践讨论,以美术训练进展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术训练的认识和体会。 本书杨景芝是我国有名的儿童艺术训练家。具有近四十年的教学实践经受,以经过近二十年对儿童绘画力量进展的教学试验讨论,她总结的教学理论具有很高的学术价值和提倡意义、作用。杨老师在儿童艺术训练实践中始终保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际
9、艺术训练变化的风云,同时也没有遗忘与中国特别的国情和人情相结合。正如杨老师表示的:“我试图探究一条适合我国国情的儿童美术训练途径,我不赞成脱离儿童实际的传授学问技能为目的的美术训练学科中心论,反对用仿照的教学方法压抑儿童制造力。 另一方面,我又感到教学内容完全从儿童爱好动身存在不足,它缺乏科学系统的教学体系致使训练产生放任自流的不良后果我主见美术训练依靠进展儿童知觉、美感和制造性,促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与敬重是训练的动身点。”这里不仅有对其从事的艺术训练事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫
10、的共性和情感的爱。另外,杨老师的艺术训练和实践还具有严厉?性和仔细性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术训练的方方面面,分散着杨老师多年心血的结晶。 美术训练与人的进展一书,分为上、下两篇,上篇是美术训练与人的进展,从走进基础训练天地谈起,到具体阐述美术训练与人的素养进展。从儿童接受美术训练的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法讨论。具体论述了杨老师的训练观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术训练特点,及儿童艺术训练的一些科学训练方法。 在书中,我格外观赏的是杨老师提出的“从爱心动身进行训练”
11、的主见,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重老师对他的看法,老师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热忱。儿童的学习动力常产生在对老师的眷恋。”的确,爱就是力气,它能给人士气,它能催人奋进。信任,我们的美术训练肯定能芝麻开花节节高,也会培育出更多艺术的花朵。 这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术训练开发了一片净土。 美术老师心得体会3 我就如何改进课堂教学评价、让同学在阳光下得到全面进展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。 一、通过教学评价,关心同学树立自信念 传统的美术教学,过分重视同学对美术学问和技能的把握,忽视同学个体对美术的体验。
12、致使大多数同学无法体验到学习美术的乐趣,从而渐渐丢失了自信念。同学喜爱上美术课,却不敢表现、展现自己的才能。针对这一现象,我格外留意关心同学树立起自信念。 课堂教学评价要关注同学学习的自信念,敬重他们别出心裁的感受。有些同学天生聪慧,但有些同学可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为老师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加士气和信念。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信念大增,也就会更喜爱这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。
13、 上我们的社区一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不知道怎么画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的东西”原来是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一起,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师信任你也能画得很美,你盼望老家变成什么样都可以画,信任你肯定能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的感动。他最终画出了一
14、片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展现自己的画时,他也英勇的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。 孩子能够依据自己对生活的观看和记忆制造出很多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性非常明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种制造性、表现力量,我们应赐予准时的评价,加以确定和赞美。假如老师对于这些自认为的不合适严峻的让孩子订正,那么将很大的损害到孩子的自信念,以至于他们失去学习的爱好,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自己的作品更优秀。 正确的引导孩子学习,认识孩子作品的
15、特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信念,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。 另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采纳在作业上粘贴小标记和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计特别独特,你的颜色感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使同学更清晰地看到老师师仔细地对待他们的作业的同时使同学更有自信念。 二、重视形成性评价,提高同学的美术力量 课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在肯定的联系,但是教学结果并不能简洁地等同于教学过程,由于相像的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中微小的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。美术课程标准指出:美术教学评价既要通过作业评价同学美术学习的结果,更要通过同学在美术学习过程中的表现对其在美术学习力量、学习看法、情感和价值观等方面的进展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,同学的美术力量与水平只有在美术活动中才能全面体现,依据学校生的年龄和心理特点,格外适合在实践活动中对同学进行评价。在教学中,我采纳了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对同学在美术